jueves, 30 de abril de 2015

Todos bajo la misma lupa.

Título: Citizenfour
Género: Documental Audiovisual
Duración: 1:54m
Directora: Laura Poitras



Citizenfour, un documental que busca mostrar la realidad de la vigilancia que realiza los Estados Unidos a todos los ciudadanos sin su consentimiento. A partir de varios correos anónimos se condensa gran parte del documental en una habitación de hotel en Hong Kong donde se reúnen Edward Snowen, trabajador de la NSA, Laura Poitras, realizadora del documental, y el periodista, Glenn Greenwald. 

El documental logra narrar toda la situación que vive y que quiere presentarle al mundo, Edward Snowen respecto a su trabajo secreto en la NSA. Es aquí donde se controlan y guardan todos los datos de ubicación de cada uno de los ciudadanos de Estados Unidos. Por medio de tarjetas de crédito, redes sociales, celulares, buscadores de Internet y otros dispositivos, se logra rastrear toda la vida de una persona sin que ésta lo sepa. Ésta problemática es la que el protagonista quiere visibilizar y la razón por la cual busca a Laura Poitras y al periodista Gleen Greenwald.

El documental es muy valioso ya que tiene a la persona en vivo contando la problemática y mostrando paso a paso lo que sucede con él. Sin duda, esto logra que Citizenfour sea mucho más creíble. Además, ha logrado distribuirse de tal manera que fue nominado a premios como: BFCA Critics' Choise Award, Gotham Independent Film Audience Award, sin olvidar que son ganadores del Premio de la Academía en la categoría de mejor documental. 

La producción del documental, sin duda, se basa en su calidad y en el traslado constante pues fue grabado en diferentes locaciones como: Hong Kong, Rio de Janeiro, Londres, Brasilia, Berlín y Estados Unidos.

Pienso que Citizenfour logra mostrar, por un lado, la problemática de la vigilancia permanente que se le hace a los ciudadanos, cómo la realizan, las empresas implicadas y por el otro, es posible ver las situaciones que tiene que pasar una persona cuando decide a revelar información secreta del gobierno de Estados Unidos. 

jueves, 16 de abril de 2015

El Patrón de Patrones.

Título: Pablo Escobar, el fin de una pesadilla. 20 años después
Género: Documental
Duración: 48:00m
Autor: RCN La Radio

El documental: "Pablo Escobar, el fin de una pesadilla. 20 años después", se narran los conflictos que vivió Colombia y su gobierno en la época del narcotráfico dirigido por Pablo Escobar, desde sus inicios en el congreso hasta su muerte. 

Sin duda, Pablo Escobar fue un hombre que marcó la historia del país. Su manera de contraatacar el gobierno al no ceder ante él fue muy cruel y violenta. Pablo Escobar, decidió responder por medio de secuestros, bombas y asesinatos. La seguridad del país era mínima y todos los ciudadanos de la capital temían por su vida pues las bombas se daban en cualquier momento, sin previo aviso. 

Este conflicto entre el gobierno y Pablo Escobar, el documental logra plasmarlo al narrar todos los sucesos importantes como los secuestros a personas del gobierno, asesinatos de los mismos, bombas en las ciudades, entre otros y a la vez, tener audios y entrevistas de la época con la voz de Pablo Escobar, de sus ayudantes o del presidente, le dan credibilidad y más importancia a los hechos. 

Creo que el impacto de Pablo Escobar fue tan grande que jamás se irá de Colombia. Su muerte fue física pero su presencia abunda en todos los hombres que hoy en día se dedican al narcotráfico. El patrón de patrones, enseñó el negocio y lo dejo sobre la mesa para todo aquel que decida vivir así, ilegalmente. 

jueves, 26 de marzo de 2015

Todos somos colombianos

Título: Teatro Efímero
Género: Documental Audiovisual
Duración: 30:00m


Autor: Escuela de paz y desarrollo Uniminuto

Altos de Cazucá, es un sector ubicado en el sur de la capital de Colombia. Es un barrio con problemáticas constantes y fuertes debido a la pobreza, la falta de educación, la falta de apoyo por parte del gobierno, la presencia de grupos al margen de la ley y la limpieza social que ha llevado a la muerte a muchos jóvenes.

En el documental, se comienzan a visibilizar estas problemáticas a partir de entrevistas realizadas a personas del sector. Asimismo, se apoyan en expertos que han estudiado el caso de altos de Cazucá y que pueden exponer todos los altibajos que se viven allí.

Con la llegada de la fundación Rayuela, se intenta romper con estos fenómenos sociales y se busca cambiar la mentalidad y la legitimación que hacen de la muerte los mismos ciudadanos habitantes de Cazucá.  En el documental, se evidencia esta ruptura al mostrar las acciones que comenzaron a realizar las personas de la fundación. No sólo se entrevistan sino que se viven mediante imágenes  y vídeos recopilados de estos acontecimientos. Principalmente, la acción realizada en el centro de Bogotá, más específicamente en la plaza de Bolívar, donde se pusieron ladrillos de color blanco que representaban a los muertos que se habían dado hasta entonces en el barrio de Cazucá, la mayoría jóvenes.

Este hecho fue muy conmovedor y se replicó por toda la carrera 7. Fue tan importante que actualmente cada 10 de cada mes  se reúnen millones de personas que han perdido algún familiar por culpa de la violencia de nuestro país.

El documental logra mostrar la importancia que tuvo este hecho y como Cazucá es un ejemplo de muchos sectores de los cuales se podrían hablar en Colombia que sufren de violencia, pobreza, indiferencia y olvido.

Al ver este video puedo acercarme más a la realidad de muchos ciudadanos que, para mi vida cotidiana, son lejanos. Son muchas las personas que han perdido a sus familiares por culpa de la violencia y la indiferencia constante que  se da por parte del gobierno. La guerra no se encuentra únicamente en las montañas, se vive en los sectores más pobres del país.

Debo, por un lado, agradecer día a día todos los beneficios que tengo y además apoyar la creación de una memoria colectiva que busca visibilizar los problemas para generar un cambio y no simplemente dejarlos en un rincón olvidados.

lunes, 9 de marzo de 2015

Documental Albert Camus

Título: Albert Camus: un hombre solo
Género: Documental Radiofónico
Sinopsis: Biografía de la vida de Albert Camus.
Duración: 56:20
Autor: RNE


En el documental realizado por la RNE sobre la vida de Albert Camus, se resaltan momentos de su niñez, juventud y adultez. También, es muy clara la importancia que tiene su matrimonio, sus logros de filósofo y la relación con su madre. 

Albert Camus, fue un hombre que desde muy joven estuvo explorando todas las posibilidades que la vida le presentaba. Apasionado por todo aquello que hacía, Albert decidió que quería ser arquero a su corta edad. Está idea no duro tanto, sin embargo, el documental al ser tan detallado con cada momento de su vida, logra mostrar cómo Albert fue un hombre de cambios. Si bien el fútbol fue algo espontáneo, su amor por el arte, especialmente por el teatro, se mantuvo en su corazón durante toda su vida. 

Albert Camus: un hombre solo es el nombre que lleva este documental. Pienso que hace referencia a los conflictos que tenía internamente pues él siempre se considero un hombre de soledad. Si bien tuvo a su esposa y a otras mujeres durante su vida, la relación que tenía con el mismo era basada en un pensamiento solitario. 

Es claro que el documental tiene testimonios en francés debido a la nacionalidad del filósofo en cuestión, no obstante, se busca hacer una traducción al español facilitando el entendimiento del oyente. Aunque aveces era confuso debido a la antigüedad de los audios, sí es importante que se intente traer las entrevistas a nuestro idioma para que las personas que están escuchando no pierdan detalle de la vida de Albert Camus. 

Pienso que los documentales radiofónicos tan extensos pueden tornarse aburridos. Si bien, la RNE utiliza efectos y musicalización para darle aire al documental, pienso que aveces el oyente pierde interés y se dispersa con facilidad. 







viernes, 27 de febrero de 2015

Espejo Retrovisor

Espejo Retrovisor
Título: Espejo Retrovisor
Género: Documental Audiovisual
Sinopsis: Cómo se ha vivido el periodismo en Colombia en conmemoración de sus 200 años.
Duración: 25:00
Autor: Uniminuto

Espejo Retrovisor, es un documental que logra plasmar cómo ha sido el periodismo en Colombia desde sus comienzos hasta hoy. Mediante entrevistas realizadas a periodistas reconocidos, directores de periódicos y/o revistas, escritores y otros, muestran un panorama preocupante para nuestro país. 

El documental, se realiza en el marco de los 200 años del periodismo en Colombia. Por esta razón, utilizan la dramatización como herramienta para visibilizar cómo fueron los comienzos del periodismo y cómo el tema de los derechos humanos fue fundamental en la libertad de prensa. Asimismo, narra la historia de periodistas importantes que han sido asesinados como: Jaime Garzón, el cual, luchó por la libertad de prensa y tuvo un gran impacto en el periodismo de los años 90s. 

Los periodistas, siempre han ocupado un papel importante ya que son los encargados de informarle a la sociedad qué está ocurriendo en la política y en la economía del país. Sin embargo, en los últimos años, se ha vuelto una profesión riesgosa pues muchos se ven amenazados por decir la verdad. Asimismo, se han puesto por encima del bien común, los intereses de algunos empresarios o políticos que censuran las noticias y hasta cierran algunos medios que estén en su contra. 

Para poder soportar estas hipótesis, Espejo Retrovisor, cuenta, desde los mismos actores, el caso de la revista Cambio, la cual fue cerrada por la editorial el Tiempo debido a unos intereses personales. Aunque entrevistan a un editor de esté periódico que, sin duda, es uno de los más reconocidos del país, no logra sustentar de manera concisa y clara las razones por las cuales tomaron la decisión de acabar con la revista. 


Es difícil lograr recrear 200 años de periodismo en Colombia, sin embargo, creo que éste documental logra, por medio de las entrevistas, dar un soporte y una validez a sus afirmaciones. Es notorio que el periodismo ha cambiado con el tiempo y cada vez es más complicado para una persona decir la verdad sin miedo a ser represado. 

lunes, 23 de febrero de 2015

Múltiples maneras de ver lo mismo

Título: El cerebro, el universo dentro de nosotros: percepción
Género: Documental Audiovisual
Sinopsis: Cómo funciona la percepción y los sentidos en el ser humano.
Autor: Masakatsu  Takao y Shunya Hirano


Vivimos en un mundo audiovisual donde constantemente encontramos imágenes y palabras complementándose. Todas las imágenes que vemos, entran por nuestros ojos hacia nuestro cerebro y son procesadas de manera muy rápida. Una vez las entendemos, las grabamos en nuestra mente de tal manera que sí en algún momento vuelven aparecer recordaremos su significado inmediatamente. 

Aunque todos los seres humanos tienen un cerebro y unos ojos, las cosas no las percibimos de la misma manera pues por muy mínimas que sean las diferencias cada cerebro es único y recibe la información de manera especial.

En el documental, "El cerebro, el universo dentro de nosotros: Percepción", se visibilizan casos especiales donde algunas personas que han sufrido accidentes y  modificaron partes de su cuerpo, logran percibir de manera diferente la información que ven. Se encuentra el caso de Ted Chan, hombre cuyo cerebro solo funciona por la mitad debido a que la otra parte se quemó. Al presentar está modificación, su visibilidad sigue intacta pero la manera en que la procesa su cerebro es diferente a la de un hombre común. Aunque haya pasado por este accidente, su cuerpo logra compensar de diferentes maneras la falta de la otra parte del cerebro. Él se ha convertido en un excelente pintor que logra plasmar las cosas que siente a través del tacto en sus pinturas.

Cuando el autor decide utilizar estas entrevistas pienso que genera más interés en el espectador pues lo hace pensar las múltiples posibilidades que existen y cómo la vida puede cambiar en un segundo. Aunque esto sea así, también creo que, al ser un documental realizado en 1994, visualmente no atrae lo suficiente. 


martes, 17 de febrero de 2015

Reseña Crónica Muxes de Juchitán

Título: Muxas de Juchitán
Género:Crónica
Sinopsis: La historia de Amaranta dentro del contexto de las Muxes de Juchitán.
Autor: Matín Caparrós


Martín Caparrós logra hacer acercarse al mundo de los Muxes de Juchitán, en México, mediante la crónica que le realiza a Amaranta, una mujer perteneciente a este grupo particular.

En un principio, la crónica cuenta la historia de Amaranta. Un niño que a su corta edad entendió que quería ser una mujer. La manera en que Martín escribe los primeros párrafos, logra contextualizar cómo es la vida en Juchitán. Son diferentes a las descripciones comunes ya que le impregna valores a las cosas y a las comidas. Asimismo utiliza un vocabulario correspondiente a la cultura mexicana y logrando un acercamiento del lector con el país desde el cual se narra la crónica. 

En un principio, el autor plantea la primera tesis de la protagonista. Amaranta es un niño que quiere ser niña. Hasta este momento el lector creería que se trata de la historia de un transexual. Si bien, Amaranta sí tiene esta connotación, los Muxes de Juchitán van más allá de ser hombres vestidos de mujer pues la cultura los acepta, sin problema, ya que hace parte de la tradición indígena de Juchitán. También se visibiliza las responsabilidades en el hogar que tienen estas personas. Los Muxes, se caracterizan por quedarse en el hogar, tejer, cocinar y acompañar a sus padres hasta la muerte. 

Asimismo, Martín Caparrós, mediante esta crónica, logra visibilizar la problemática que tienen los Muxes con respecto al sida o enfermedad conocida como VIH. Son muchas las personas que mueren por esta enfermedad, pues al ser transmitida mediante la práctica sexual, las personas que no utilizan protección, condones, están muy expuestas a contagiarse y contagiar a los otros. Por esta razón, Amaranta decide volverse una líder y vocera de la protección de tal manera que los Muxes o cualquier persona se informe y evite este tipo de enfermedad mortal.